Mostrando entradas con la etiqueta Guión de cine. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Guión de cine. Mostrar todas las entradas

jueves, 8 de agosto de 2013

Las 12 etapas del viaje del héroe de Christopher Vogler

El gurú norteamericano del guión Christopher Vogler, basándose en los estudios de Joseph Campbell y Carl Jung,  presenta las etapas del viaje del héroe como una "carta de navegación" que explica el desarrollo de un personaje dentro de una narración; una serie de pasos que suelen llevar a cabo los personajes de las historias.

Escribe Vogler en su libro: "Las historias del héroe siempre implican una suerte de viaje. Un héroe abandona su entorno cómodo y cotidiano para embarcarse en una empresa que habrá de conducirlo a través de un mundo extraño y plagado de desafíos. Puede ser un viaje real (con un cambio de espacio) o un viaje interior que ocurre en su mente, corazón y espíritu. El héroe crece y sufre cambios, viaja de una manera de ser a la siguiente: de la desesperación a la esperanza, de la debilidad a la fortaleza, de la locura a la sabiduría, del amor al odio… Son estos periplos emocionales los que atrapan al público y consiguen que una historia merezca ser apreciada".
.
Sin embargo, al aplicarse a la creación de historias,  no es indispensable ni obligatorio utilizar cada uno de estos pasos ni seguir estrictamente su orden. Es una forma flexible de ver las historias y de desarrollarlas.


Etapas que componen el viaje del héroe:
1.   El mundo ordinario.
2.      La llamada de la aventura.
3.      El rechazo de la llamada.
4.      El encuentro con el mentor.
5.      La travesía del primer umbral.
6.      Las pruebas, los aliados, los enemigos.
7.      La aproximación a la caverna más profunda.
8.      La odisea (el calvario).
9.      La recompensa.
10.  El camino de regreso.
11.  La resurrección.
12.  El retorno con el elixir.

¿Qué es el paradigma de Syd Field?


El profesor y teórico del guión Syd Field, propone a través del paradigma un modelo de estructura, un esquema conceptual sobre el cual los creadores de historias pueden trabajar para generar narraciones solidas y atractivas. 

El paradigma divide la historia en tres partes: El principio o primer acto, el medio o segundo acto y el final o tercer acto. El primer y tercer acto tiene cada uno una duración de alrededor del 25% de la obra, mientras que el segundo acto abarca alrededor del 50%. 

¿Qué sucede en cada acto? El primer acto busca plantear la historia, presentar situaciones y personajes que crean un contexto. Cerca del final del primer acto se crea lo que se llama "primer nudo de la trama" que es ese evento que impulsa la historia (un asesinato, perderlo todo, dos personajes que se conocen...).

El segundo acto desarrolla la confrontación: una serie de conflictos que ponen a los personajes en dificultades para lograr sus objetivos (descubrir al asesino, recuperar su estabilidad económica, enamorar a alguien...) Al final del segundo acto se crea el "segundo nudo de la trama", que es el momento de gran tensión que impulsa a la resolución de la historia.

En el tercer acto la historia se lleva a su resolución, se lleva a los personajes a lograr o no lograr sus objetivos.

martes, 8 de enero de 2013

¿Qué programa utilizar para escribir un guión?

La industria cinematográfica maneja unas convenciones en cuanto al formato de escritura de un guión. Por esto escribir un guión en Word o en un programa similar puede ser en cierto momento contraproducente (aunque puede hacerse). Lo mejor es hacerse con un programa especializado para la escritura de guiones, lo cual facilita mucho el oficio del guionista.

En el mercado existen decenas de programas para la escritura de guiones, algunos muy bueno, otros no tanto. La recomendación se guiará aquí a dos programas, principalmente por su calidad y por sus opciones de uso: Final Draft y Celtx.

Final Draft es quizá el mejor software para escritura de guión en este momento, considerado un standard en el medio cinematográfico de los Estados Unidos, donde algunas productoras llegan incluso a pedir a los guionistas que entreguen sus guiones en el formato de Final Draft. Es un programa fácil de usar y con múltiples opciones, además de poder utilizarse para la creación de guiones teatrales, guiones de televisión, novelas y novelas gráficas. El costo de Final Draft 8.0, su última versión, se encuentra entre US$189 y US$249, dependiendo de donde se adquiera. Pueden obtener más información en la página oficial de Final Draft.

De otra parte, Celtx es un programa de escritura de guiones que ha tomado mucha fuerza, entre otras razones porque puede adquirirse de forma gratuita descargandolo de la página oficial de Celtx. Sin embargo, es bueno aclarar que no todas las opciones son gratuitas y que existen varias de pago, aunque con las que trae la versión básica es suficiente para realizar un buen trabajo. Celtx también utiliza los estándares de la industria cinematográfica y una gran variedad de opciones para facilitar el trabajo de los guionistas, como el desgloce en escenas o la creación de perfiles de los personajes. También cuenta con opciones para la escrituras de novelas, guiones de teatro y libros de historietas.

Cualquiera de estas dos opciones son excelentes para la escritura de un guión a pesar de que existan otros programas similares. Podrían iniciar probando Celtx, y si no les gusta y tienen el dinero, intentar con Final Draft

¿Conoces algún otro programa de escritura de guión para recomendar?

miércoles, 12 de diciembre de 2012

Consejos para guionistas de gurús, productoras y otros guionistas

Escribir un guión es una labor exigente, y por tanto recibir ayuda y consejos de otros que han pasado por tu propio esfuerzo es maravilloso para orientar o reorientar la escritura de un guión. Compartimos 5 artículos que contienen algunos consejos para guionistas, escritos por gurús del guión, por otros guionistas y hasta por Pixar.


1. Algunos consejos para guionistas de Billy Wilder

2. Consejos de Charlie Kaufman para guionistas

3. Veintidós consejos de Pixar para narradores y guionistas

4. Los diez mandamientos de Robert Mckee para escribir un guión

5. Decálogo para los guionistas jóvenes por Chris Wehner


domingo, 2 de diciembre de 2012

Leer guiones de cine

Una de las primeras cosas que debería hacer un guionista (y una de las últimas que muchos hacen) es leer guiones de muchas, muchísimas películas. Con ver cantidades de películas no basta, porque el guionista debe ante todo comprender la técnica, las convenciones y la forma del guión. El guión es lo previo a la película y la semilla de esta. ¿Qué ven primero los productores? El guión, no el film terminado. Así como el novelista, el cuentista y el dramaturgo aprenden mucho de su escritura en las lecturas de las grandes obras de la literatura y el teatro, el guionista debería hacer lo mismo. Recuerden que desean escribir un guión, no dirigir una película, ni encargarse del arte, el vestuario o la fotografía de esta. Hay casos, es cierto, en que el guionista es también quien dirige el film, pero no siempre sucede de esta forma.

El consejo es simple y seguro les traerá muchos beneficios al escribir su guión: "Leer muchos, muchísimos guiones de cine". Aprende de quienes han escrito grandes historias para el cine.

A continuación compartimos dos páginas de las cuales pueden descargar en forma gratuita los guiones de algunas de las películas más importantes de la historia del cine (en inglés):


2. Drew’s Script-O-Rama: www.script-o-rama.com